4 Views
0
View In My Room
Canvas
12 x 16 in ($168)
White Canvas
White ($135)
4 Views
0
Artist featured in a collection
W swojej twórczości poruszam zagadnienia dotyczące szeroko pojętego motywu wiatru. Człowiek od zawsze bał się żywiołów. Czcił je, próbował nazywać, podnosząc je do rangi bóstw. W przypadku tych trudności usiłował je oswoić i zrozumieć. Moją malarską koncepcją artystyczną jest próba uchwycenia formy wiatru i zmieniających się zjawisk atmosferycznych. Wynika to z pragnienia zwizualizowania żywiołu powietrza oraz dążenia do abstrakcyjnego opisu niewidzialnego bytu, który toczy się od zarania dziejów intryguje ludzi. Dążę również do uchwycenia relacji człowieka z duchowym pierwiastkiem powietrza oraz wpływu ciśnienia, emanującego na nasz stan środowiska i środowiska. Uzyskuje się poprzez nadanie podobraziu formy prostego trapezu nawiązującego do kształtu latawca, żagla, bądź skrzydła. Zabieg ten stanowi odniesienie do regulacji Wiatrem. Obrazy tworzę na płycie pilśniowej jak i na płótnie. Niektóre z nich są skonstruowane pod kątem ich płaszczyzny. Nabiera on wtedy charakterystyki obrazu przestrzennego, imitującego ruch i wrażenie wypełnienia powietrzam.
2010
Giclee on Canvas
12 W x 16 H x 1.25 D in
13.75 W x 17.75 H x 1.25 D in
White
White Canvas
Yes
Ships in a Box
Typically 5-7 business days for domestic shipments, 10-14 business days for international shipments.
Ships in a box. Art prints are packaged and shipped by our printing partner.
Printing facility in California.
Please visit our help section or contact us.
Tomasz Rolniak - diversity of expression. Born in Brzozow in 1981, he began his academic education with archeology. Therefore he approached the roots to derive from sources in his works, and become closer to nature through land art actions. In 2008, he graduated in painting and drawing at the University of Rzeszow Department of Art. He balances between abstraction and prestentation. Currently he is studying at the Arts Film School in Lodz at the faculty of Film Art Organisation, increasingly including motion picture to the spectrum of his work. He records everyday life and converts it by moving it away from reality. He recognizes the absurdity of commonness and bluntly ends it with a punch line. He moves around in different fields of art: painting, graphics, photography, object, film and street art. A participant and co-organizer of many exhibitions and domestic and abroad open airs. At the same time he carries out several series of paintings. He believes that the essence of life is paint and patiently stands by it, leaving painted tracks of his earthly journey. His main project is the "Electric Fence" - the effect of a long-term exploration of various forms of art and space (countryside/ city/ meadow/ industrial). The leading theme of the project is the Cow, identified with the absolute. Cow - the breadwinner. Cow- the mother. Cow- the giver. The giver of milk, which replaces the milk of a human mother. The Cow and its gifts: milk, meat, skin, used by man. The man, who objectified and depicted it in the form of pixels.
Artist featured by Saatchi Art in a collection
We deliver world-class customer service to all of our art buyers.
Our 14-day satisfaction guarantee allows you to buy with confidence.
Explore an unparalleled artwork selection by artists from around the world.
We pay our artists more on every sale than other galleries.