Candice Dethise

"La peau des navires : une collaboration entre l’homme et les éléments."

Photographe depuis 25 ans, mon travail est une exploration obsessionnelle de la macro-photographie et de la texture. Mon regard a été forgé par deux vies professionnelles complémentaires : 15 ans en tant que designer-photographe dans le design environnemental retail, où j'ai appris à comprendre comment l'image habite l'espace, suivis de 10 ans en tant que psychothérapeute.

Cette double expertise définit ma signature artistique : une rigueur esthétique alliée à une quête de ce qui se cache sous la surface.

Ma série sur les coques de bateaux est née d'un coup de foudre sur un chantier naval abandonné de l'île de Pag, en Croatie. Là, j'ai cessé de voir des épaves ou des structures utilitaires. J'ai vu des tableaux vivants, des œuvres abstraites peintes à quatre mains par l’homme et par la force brute du vent et de la mer.

À travers mon objectif, la rouille, le sel et la peinture écaillée deviennent des paysages oniriques. Je cherche à capturer cette "patine de l'existence" — ce moment précis où l'usure devient une forme de beauté supérieure, une résilience visuelle. Que ce soit sur les côtes de Croatie ou sur les barques chargées d'histoire d'Essaouira, je tr...

Arts de l'Espace – Institut Saint-Luc, Belgique.

Formation approfondie en composition spatiale et architecture intérieure, posant les jalons de ma compréhension de l'équilibre visuel.

Recherche Artistique Indépendante (25 ans de pratique).

Étude continue et autodidacte de l'équilibre des formes, des couleurs et des matières, libérée des cadres académiques pour privilégier l'instinct et l'émotion brute.

Développement d'un œil spécifique pour la "composition dans l'espace", appliqué aussi bien à la peinture qu'à la photographie de texture.

Issu d'une formation en Arts de l'Espace à l'Institut Saint-Luc (Belgique), mon parcours artistique a débuté par la peinture avant de se concentrer sur la photographie plasticienne. Mon travail a été présenté dans des cercles privés et lors d'expositions de peinture, établissant une base solide en composition spatiale.

Aujourd'hui, mes photographies font partie de plusieurs collections privées en Belgique, en France et en Croatie. Je me spécialise dans les tirages en éditions limitées, conçus spécifiquement pour dialoguer avec l'architecture intérieure et les projets de décoration haut de gamme.