Burning trees Painting

La obra de Hans Giebeler es testimonio de la vulnerabilidad de la cultura, entendida ésta como una construcción natural y social que dan sentido a la humanidad. A través de la controlada gestualidad de los trazos y las manchas de color, construidas desde una economía abstracta, introducen al espectador a la vulnerabilidad depositada en los paisajes y personajes de las pinturas que están al acecho del peligro o de la supervivencia. Nutrido del postimpresionismo y el surrealismo, Giebeler ubica la mirada en el centro de sus pinturas, sí como una condición de composición, pero más como un punto de encuentro con las intenciones del espectador ¿Qué es lo que nos espera al perdernos en sus paisajes? ¿Qué nos tienen que decir sus personajes? ¿Qué flor es la que nos corresponde?… ¿Somos cómplices? ¿Somos testigos?…, y de qué. La imagen exige siempre de nosotros un arte de funámbulo, como explica George Didi Huberman: enfrentar en el peligroso espacio de la implicación en el que nos movemos delicadamente mientras, a cada paso, nos arriesgamos a caer (en la creencia, en la identificación); permanecer en equilibrio teniendo como instrumento nuestro propio cuerpo auxiliado por el balancín de la explicación. Ante la era de la imagen y su hiperconsumo cotidiano, será la poesía quien sublime a la imagen artística de la imagen comercial. Será la poesía quien detone la imaginación en el espectador. Algo bien sabido por Hans Giebeler que construye la imagen con la fuerza poética que irrumpe en el mundo de las imágenes para que el espectador se apropie, o mejor dicho, otorgue el valor de enunciación a cada pintura. Más allá de las posibilidades narrativas de la obra de Giebeler, es en el color, ya sea monocromo o en la combinación de colores cálidos y fríos, en el que encontramos la fuerza de enunciación del artista. Crea atmósferas, más que de nostalgia, de pérdida. Porque la perdida es un valor moderno, como moderna es la pintura Giebeler, y no es que sea algo anacrónico a nuestra contemporaneidad, porque la poesía no posee tiempo, sólo es. Octavio Avendaño