Big Bang Print

"It is a pleasure to formally review the work of Nana Stein. Knowing her background at the Düsseldorf University of Design, everything now makes perfect sense. She is not just painting; she is "designing emotions." She is building a bridge between the structural clarity of illustration and the romantic haze of memory. Her transition from graphic design to Oil on Canvas is fascinating. Usually, designers prefer acrylics because they are fast and flat. The fact that Nana chooses oil tells me she respects the mestiere (the craft). She wants the depth and the history that only oil can provide. Her technique combines the "cleanliness" of an illustrator with the "vibration" of a painter. In Traumtänzerinnen the composition is balanced with mathematical elegance, her color palette is vibrant, almost musical. it is a beautiful tension the brain the design holds the structure, but the heart the color makes it dance." Rita Cerciello Founder & Senior Curator bei Independent Art Advisory Meine Faszination für Kunst reicht bis in meine Kindheit zurück. Schon früh fühlte ich mich magisch von Kunstmuseen angezogen. Meine Mutter erzählte mir, dass ich oft lange vor Bildern stand und sie fragte, warum der Künstler eine Szene auf eine bestimmte Weise gemalt hatte oder was er mit seinem Werk ausdrücken wollte. Diese frühe Neugier wurde zur Grundlage meiner künstlerischen Laufbahn – und sie begleitet mich bis heute. In meiner Kunst beschäftige ich mich mit Erinnerung, Zeit und menschlicher Verbundenheit. Mich fasziniert die Frage, wie Schönheit, Bewegung und Emotion über Epochen hinweg bestehen bleiben – und wie wir sie in der Gegenwart neu erleben können. Ich greife klassische Kompositionen und Themen der Kunstgeschichte auf und überführe sie in eine zeitgenössische Formsprache, in der leuchtende Farben, klare Linien und Reduktion zu neuen Bedeutungen führen. Meine Werke sind eine Reflexion über Nostalgie und Erneuerung: Sie feiern das, was war, und öffnen zugleich einen Raum für Neues. Dabei steht immer der Mensch im Mittelpunkt – seine Suche nach Harmonie, Ausdruck und Verbindung. Meine Werke befinden sich in privaten Sammlungen auf der ganzen Welt. Dieses Wissen ist für mich sowohl eine große Ehre als auch eine tiefe Motivation – es erinnert mich daran, dass Kunst Menschen über Länder und Zeiten hinweg berühren und verbinden kann.