










Painting, Acrylic on Canvas
31.5 W x 31.5 H in
Ships in a Box
This work will ship flat in a sturdy, well-protected cardboard box. Read More
Shipping Included
14-day free returns
Trustpilot Score
Artist Recognition
Mes sources d'inspiration sont dans l'esthétique traditionnelle japonaise, le sens du beau dans le zen. Je me suis inspirée des intérieurs intimement liés avec la nature alentour. A contempler...un hymne à la nature, aux saisons, au cycle de la vie en osmose avec l'humanité. Un rêve?
2021
Painting, Acrylic on Canvas
One-of-a-kind Artwork
31.5 W x 31.5 H x 0.8 D in
Not Applicable
Not Framed
Certificate is Included
Ships in a Box
Shipping is included in price.
Typically 5-7 business days for domestic shipments, 10-14 business days for international shipments.
Free returns within 14 days of delivery. Visit our help section for more information.
Ships in a box. Artists are responsible for packaging and adhering to Saatchi Art’s packaging guidelines.
France.
Need more information?
Need more information?
FRANÇAIS
Christine Cougoule est une artiste plasticienne installée à Uzès, dont la recherche porte sur l’impermanence de la perception et sur les phénomènes d’apparition, d’effacement et de transformation.
À travers la peinture, le papier et les fibres végétales, ainsi que l’indigo et le textile, elle explore ce qui se révèle et se retire, ce qui demeure dans le regard lorsque la forme semble disparaître.
La matière, la lumière, l’eau, l’air et le geste participent à cette recherche. Ses œuvres ne cherchent pas à représenter le paysage mais à en faire émerger une présence essentielle : une ligne, une masse, une transparence, une trace.
Cette approche trouve aujourd’hui une expression particulière dans son travail du papier, notamment avec la série Utsuroi, où la matière devient elle-même un espace de passage et de transformation.
ENGLISH
Christine Cougoule is a French visual artist based in Uzès whose practice explores the impermanence of perception, as well as processes of appearance, fading and transformation.
Through painting, handmade paper and plant fibres, as well as indigo and textile, she explores what emerges and recedes, and what remains in the gaze when a form seems to disappear.
Material, light, water, air and gesture all contribute to this research. Her works do not seek to depict landscape, but rather to evoke its essential presence: a line, a mass, a transparency, a trace.
This approach finds a particular expression in her recent paper practice, notably in the Utsuroi series, where matter itself becomes a space of passage and transformation.
Recognition:
Artist featured in a collection
We deliver world-class customer service to all of our art buyers.
Explore an unparalleled artwork selection from around the world.
Our 14-day satisfaction guarantee allows you to buy with confidence.
We pay our artists more on every sale than other galleries.