AU RISQUE DE SE PERDRE / Audrey Hepburn Artwork - Limited Edition of 1

The best way to discover the Artist and his work is to translate it in english : Alzon est né en 1980 et découvre très tôt Andy Warhol, Marcel Duchamp ou encore Jeff Koons, ses mentors spirituels. Il s'inspire de leurs travaux à travers son propre style appelé "˜Dot-Art vectoriel'. L'artiste de 32 ans se plait à utiliser avec récurrence des figures abstraites dans un format carré initial, suivi de différentes versions pour chacune de ses Å“uvres. Différentes par leur nombre de points (Dots) mais aussi par les couleurs choisies (du pastel, au sépia en passant par le noir et blanc). De 1 à 16.384 points ronds (Dot-Art), le spectateur contemple de plus ou moins loin la représentation, en fonction de ce qu'il souhaite y découvrir : soit une forme totalement abstraite, soit une image figurative. A travers les points vectoriels (NDLR : qui peuvent s'agrandir à l'infini) de ce style en Dot-Art contemporain, Alzon fait aussi une allusion directe à son vertige de l'infini qui l'obsède. Il y associe parfois des anamorphoses pour ses Å“uvres les plus rares et les plus complexes. Ses Å“uvres : Dans ses Å“uvres, Alzon tend à rendre hommage à notre société de sur-consommation via ses icônes de la mode, ses gourous, ses mentors, ses business men, ses hommes de pouvoir, ses grandes fortunes philanthropes ou encore les supers puissances américaines et asiatiques. Toutes ces cibles sont autant de thèmes artistiques qui le fascinent et l'inspirent. L'interprétation d'une Å“uvre d'Alzon est multiple et paradoxalement unique car sans cesse évolutive. En effet, elle peut être l'objet d'une analyse erronée ou élitiste dès lors qu'elle est replacée dans un contexte politique en mouvement permanent. Nous illustrons ces cas dans les représentations de Chefs d'État et figures politiques ou religieuses. Alzon ne dénonce pas, il ne fait que ponctuer de points la société qui nous entoure.