80 Views
5
View In My Room
Painting, Acrylic on Canvas
Size: 28.7 W x 45.7 H x 0.7 D in
Ships in a Box
80 Views
5
At the same time figurative and abstract style, this serie of sensual and tattooed portraits is composed by mixed techniques and gauze.
2018
Acrylic on Canvas
One-of-a-kind Artwork
28.7 W x 45.7 H x 0.7 D in
Not Framed
Yes
Ships in a Box
Typically 5-7 business days for domestic shipments, 10-14 business days for international shipments.
Ships in a box. Artists are responsible for packaging and adhering to Saatchi Art’s packaging guidelines.
France.
Please visit our help section or contact us.
Styliste puis graphiste de formation, j ai travaillé dans la mode, l’événementiel puis la publicité pendant 15 ans avant de me mettre à la peinture. Influencée par Klimt, Toulouse Lautrec, Malcolm Liepke, Milt Kobayashi, Michael Carson ou Harry paul Ally, mon style est avant tout figuratif et raconte des histoires d’intimité. Mes préoccupations se centrent principalement sur l’Humain (le plus souvent féminin), dans sa dimension spirituelle et corporelle. Ce sujet est poétiquement traité tantôt avec gravité tantôt avec légèreté mais toujours de façon résolument optimiste. J’aime à intégrer mon amour du design, de la mode, de la musique et de la nature dans mon travail. Le corps humain, le rêve et la biodiversité, font partis des thématiques que j’aime explorer fréquemment. Ils me permettent d’exprimer différentes facettes de l’essence de l’être à travers la matière. Très attentive à la relation entre les couleurs, les matières et la lumière, mon travail met souvent en scène des figures féminines dans un environnement volontairement peu détaillé et flou qui permet de créer une ambiance particulière, propice au développement d’une histoire. Les portraits que je délivre des femmes mettent en lumière les courbes charnelles, la sensualité d’une silhouette, les atouts attrayants de féminités plurielles, le tout dans un profond respect des traits et des couleurs. Ceux des hommes révèlent d’avantage la sagesse de la maturité, une connexion spirituelle visible à travers leur posture et leur regard. Dans chaque tableau, j’aime rendre sa place au personnage principal en le plaçant dans un cadre naturel ou il fait corps en harmonie avec la nature. L’esthétisme et l’onirisme priment dans l’ensemble de mon travail. Il s’en dégage une énergie positive associée au plaisir de vivre. A la recherche du juste équilibre de l’élégance, la beauté du corps et la pureté du coeur, dans ce qui nous entoure dans notre quotidien. J’utilise essentiellement l’acrylique en rehaussant d’or, d’argent, de cuivre… L’acrylique est un matériau solide dont les couleurs sont indélébiles et ne jaunissent pas avec le temps. Mélangée à divers médiums, gels de structure et textiles qui permettent de créer effets, je l’applique aussi bien au pinceau, au couteau, au rouleau, brosse, tampons. Pour parfaire, j’applique un vernis sur mes toiles, ce qui améliore encore la résistance au temps et à la lumière.
We deliver world-class customer service to all of our art buyers.
Our 14-day satisfaction guarantee allows you to buy with confidence.
Explore an unparalleled artwork selection by artists from around the world.
We pay our artists more on every sale than other galleries.