view additional image 1
View in a Room ArtworkView in a Room Background
373 Views
3

VIEW IN MY ROOM

She (A Sonia Delaunay) Painting

Patrick Victor Doppagne

Belgium

Painting, Acrylic on Wood

Size: 31.5 W x 47.2 H x 0.4 D in

Ships in a Box

info-circle
$1,160

check Shipping included

check 14-day satisfaction guarantee

info-circle
Primary imagePrimary imagePrimary imagePrimary imagePrimary image Trustpilot Score
373 Views
3

About The Artwork

Pour la psychanalyse, la position féminine se révèle dans un rapport divisé quant à la fonction phallique. En effet, à la fois une femme n’est pas sans avoir de rapport avec la castration, et en même temps, ce rapport est partiel et non généralisable. Il est en fait indécidable. En énonçant « La femme n’existe pas», Lacan extrait le féminin des impasses freudiennes du Penisneid et permet d’aller plus loin dans la théorisation d’une clinique de la féminité. Si « la femme n’existe pas », alors chaque femme, une par une, aura à inventer sa propre solution afin de suppléer ce défaut du symbolique, donc à inventer sa propre façon d’être une femme. Lacan introduit la notion de pas-tout au début des années 1970 pour rendre compte, avec l’outil logique, de ce que Freud n’a pas vu dans son élaboration assez tardive de la sexualité féminine : ce qui échappe à l’ordre phallique dans la féminité. Ce dédoublement du sujet féminin entre le phallus et le signifiant de l’Autre radicalement Autre, autrement dit « entre une part où elle peut être sujet de l’inconscient et une part où elle ne rencontrera qu’absence au lieu d’existence». Il semble donc que l’esthétique contemporaine dans ses représentations rejoint les questions soulevées par la théorie lacanienne, notamment autour du fait qu’il n’y a pas le signifiant de la femme dans l’inconscient et que le féminin forme finalement un trou dans le savoir. Dans la cosmologie chinoise, Yin et Yang sont deux entités qui suivent le souffle originel qi à l'œuvre dans toutes choses. Par exemple, pour les caractères chinois simplifiés : le caractère Yïn(阴) est associé à la Lune et la glace (月) qui représente la part féminine de la nature ; le caractère Yáng (阳) est associé au Soleil et au feu (日) qui représente la part masculine de la nature. Le symbole du Yïn et du Yang, est bien connu dans le monde occidental depuis la fin du 20e siècle. Le yin représente entre autres, le noir (ou souvent le bleu), le féminin, la lune, le sombre, le froid, le négatif, etc. Le yang, quant à lui, représente entre autres le blanc (ou souvent le rouge), le masculin, le soleil, la clarté, la chaleur, le positif, etc. Cette dualité est également associée à de nombreuses autres oppositions complémentaires. Le symbole yin-yang, appelé en Chine « poissons yin et yang », forme la plus répandue du tàijítú des taoïstes et des néo-confucianistes, représente le Tao résultant de la dynamique de ces deux principes, l'unité au-delà du dualisme. Les points de couleurs opposées, appelés biaoli dans la médecine chinoise, rappellent que ces deux concepts sont liés, se succèdent mutuellement et que l'un existe grâce à l'autre. Le biaoli signifie également que dans tout ce qui est blanc il y a du noir, et inversement ; qu'il n'existe pas de noir total ou de blanc immaculé ; et qu'ainsi, personne ne peut être considéré comme entièrement mauvais ou bon. L'amitié (entre des points de vues ou entre des milieux physiques) est le principe qui permet à des entités (morales ou physiques) opposées de communiquer entre elles. Étymologiquement, le caractère du Yin signifie « Ombre ». Mais le Yin peut représenter des concepts aussi divers que : l’intériorité, la gentillesse, la négativité, la nuit, la lune, la féminité, la passivité, les ténèbres, etc.

Details & Dimensions

Painting:Acrylic on Wood

Original:One-of-a-kind Artwork

Size:31.5 W x 47.2 H x 0.4 D in

Shipping & Returns

Delivery Time:Typically 5-7 business days for domestic shipments, 10-14 business days for international shipments.

I was born in Ougree (currently Seraing - Province of Liege - Belgium ) on 11 August 1957. I speak French and it's very difficult for me to explain these technical and philosophical details in English. So I suggest you visit my website and my blog. Thank you for your understanding. My production is an intimate journey, it request the investment of the spectator. My motivation is sharing a vision of the world, art is the vector of communication; I consider that the institution can meet the spiritual and intellectual needs of the individual. Art project and positioning My achievements are reflected in a concept; they are the expression of "my dionysian inner need *". According to the Hegelian concept of ideational journey, I defined my generation as "Concrétisme Plastic". My Art Project is to represent the perception and the eradication of anxiety, facing the profound imbalance of today's world, injustice, and societal pressures and individual discomfort it causes, according to the scheme: - Idea: Design of the mind (Abstraction) - Concretism ideational (Written) - Subjective Concretism (Plan and staff)) - Concretism Objective (Purpose and universal) The essence of the medium, whatever it is, is the unique perspective, as well as the communication medium of the artist's relationship to the world. The subjective nature of painting allows me to interpret and remedy the inconvenience inherent in the real objective. Antagonism and ambivalence are attributable to changes in our lifestyles. My research suggests a return to universal values, Philosophical, psychological and spiritual, in order to balance the binomial - / +. The ultimate evolution of concept will be present (or represent) the mixture of the issue and its remediation in a single representation. My position therefore concerns the social and spiritual tensions and remediation, through representation. * - [ "In short, the effect of inner necessity, and thus the development of art, is a progressive externalization of the eternal goal in the subjective time. And so, on the other hand, the objective of the fight against subjective "Philippe SERS - Preface of the book Concerning the Spiritual in Art - W. Kandinsky. - For Nietzsche, in his first book "The Birth of the tragedy," Dionysus, is to be the most full of life and represents, beyond the orgiastic drunkenness, existential abundance, life as a creative power.

Thousands Of Five-Star Reviews

We deliver world-class customer service to all of our art buyers.

globe

Global Selection

Explore an unparalleled artwork selection by artists from around the world.

Satisfaction Guaranteed

Our 14-day satisfaction guarantee allows you to buy with confidence.

Support An Artist With Every Purchase

We pay our artists more on every sale than other galleries.

Need More Help?

Enjoy Complimentary Art Advisory Contact Customer Support